Jean-Luc Beltrami

• Biographie
• Galerie
• Livre d'or
• Contact
• Catalogue

Jean-Luc Beltrami, 73 ans, né à Paris 10^e, non loin du canal Saint Martin.

Du plus loin que je m’en souvienne, j’ai toujours aimé peindre et apprécié les moments de dessin peinture à l école que cela soit en maternelle, primaire et même au collège.
J’ai eu la chance de rencontrer des instituteurs qui faisaient de vrai séances de dessin-peinture et qui organisaient des visites de musées ou des séances de croquis en plein air avant la réalisation de dessin sur de grandes feuilles de papier.

Début des années 1970, j’ai eu une période dessin au crayon et au fusain, surtout des formats A3, ombres et lumières. Durant cette période, j’ai abandonné la gouache et je n’osais pas aborder l’huile, Trop onéreuse pour mes petits moyens de l’époque et aussi impressionnante.
C’est à cette époque où je me suis laissé entraîner et ai découvert dans Paris des ateliers libres. Pour une modique somme à l’année on pouvait s’adonner à la représentation de nature morte. On choisissait son sujet parmi ceux installés, on plaçait son chevalet et on dessinait, en fin de séance on couvrait le tout d’un tissu et on retrouvait le tout la séance suivante.
Dans cet atelier, j’ai aussi découvert le dessin de nu. Le modèle étant payé au chapeau, l’ensemble des présents était sollicité pour participer à la séance.

Installé à Grenoble et entré dans la vie active, j’ai mis la peinture de côté pendant un temps, ni consacrant que de courtes incursions et la réalisation de dessins au crayon ou au fusain.

C’est à Saint Vincent de Mercuze, dans le cadre des ateliers organisés par la MJC,
que je me suis senti attiré par la couleur. J’y ai découvert l’aquarelle, la peinture à l’huile et plus tard la peinture acrylique.
Ma pratique est devenue plus régulière, mes sujets de prédilection ont pendant longtemps été les paysages réalisés d’après photos. Là encore, j’ai de temps en temps été sollicité pour réaliser des natures mortes.

En passant à la pratique de l’acrylique, ma peinture à évoluer, les formats se sont agrandis et je me suis senti plus attiré par la couleur et une pratique de l’abstrait.
Je crois que ma peinture devient plus intuitive, plus instinctive, je commence à ne plus être impressionné par le modèle choisi et le désir de vouloir le reproduire. J’entre à petits pas dans l’interprétation.